8 Lekcji Kreatywności od Animatora Pixar

„Chcę zmienić coś w tym wszechświecie.”

Czasami zanurzenie się w twórczym świecie ludzi robiących niesamowite rzeczy może przynieść nieoczekiwane rezultaty.

Mój syn Justin interesuje się animacją 3D, a moja córka Chloe pisaniem scenariuszy, więc było wielkim przeżyciem zabrać ich na wycieczkę po Pixar Animation Studios, dzięki jednemu z animatorów Pixar.

Bernhard Haux jest „dyrektorem technicznym postaci”, co w jego przypadku oznacza, że modeluje postacie i pracuje nad ich ruchami wewnętrznymi (tak myślę — nie do końca załapałem specjalistyczne słownictwo). Oznacza to, że jest tylko małym elementem większej machiny Pixar, ale elementem, który jest świadomy tego, co robią wszyscy inni. W ostatnich 6 latach pracował nad głównymi filmami, takimi jak „Odlot”, „Merida Waleczna”, „Uniwersytet Potworny” i innymi.

Bernhard był na tyle uprzejmy, aby pokazać nam kampus Pixar, i choć nie mogliśmy naprawdę zagłębić się w ich supertajny proces, udało nam się rzucić kilka spojrzeń na magię.

I w wyniku tych małych spojrzeń nauczyłem się kilku zaskakujących rzeczy.

Chciałbym podzielić się nimi tutaj, mając nadzieję, że zainspirują innych tak, jak zainspirowały mnie.

Lekcje Kreatywności

Bernhard rzeczywiście odpowiedział na mnóstwo naszych pytań, a ja byłem zbyt uprzejmy, aby wszystko to nagrać, więc oto kilka rzeczy, które pamiętam:

Wytrwałość ma znaczenie. Bernhard opowiedział historię swojego znajomego, który codziennie przez ponad 3 lata rysował, i pod koniec tego okresu stał się niesamowicie dobry. Podzielił się stwierdzeniem legendarnego animatora Looney Toons, Chucka Jonesa, że musisz narysować 100,000 złych rysunków, zanim narysujesz dobry. Bernhard powiedział, że na początku możesz nie wydawać się bardzo dobry w czymś, ale jeśli jesteś wytrwały, nawet uparty, możesz stać się niesamowicie dobry.
Sztuka to twoja specyficzna opowieść o rzeczywistości. Kiedy rozmawialiśmy o porzucaniu uprzedzeń i rysowaniu tego, co faktycznie widzisz, Bernhard porównał to do wieczora spędzonego z jednym ze swoich przyjaciół. Podczas gdy Bernhard może po prostu opowiedzieć ten wieczór, mówiąc: „Poszliśmy na zewnątrz, zjedliśmy coś i wróciliśmy”, jego przyjaciel mógłby zauważyć wiele interesujących szczegółów, których Bernhard nie dostrzegł, i opowiedzieć historię z tymi szczegółami w sposób interesujący i zabawny. Ani doświadczenie, inna interpretacja, różne szczegóły.
Korzystaj z pomysłów innych. Gdy artyści Pixar tworzą postacie, nie chodzi o to, że jeden artysta szkicuje, jak według niego powinna wyglądać postać. Wszyscy siadają przy stole, każdy rysuje pomysły, kładąc je na środku, a inni biorą te pomysły i przekształcają je. Z tego procesu wychodzą dziesiątki i dziesiątki szkiców, aż znajdą ten, który działa najlepiej. Oznacza to, że kreatywność każdej osoby buduje na kreatywności innych. To, nawiasem mówiąc, może pomóc nawet jeśli nie masz wokół siebie grupy geniuszy — znajdź innych, którzy tworzą fajne rzeczy, korzystaj z ich pomysłów i dziel się swoimi przekształceniami.
Pozbądź się ego. Wyobraź sobie, że wrzuciłeś świetny szkic do stosu i myślisz, że to ten, który powinien zostać wykorzystany. Ale ponieważ tylu utalentowanych artystów wrzuca pomysły do stosu, faktem jest, że większość pomysłów/szkiców nie zostanie użyta. Zostaną odrzucone. Jeśli chcesz, aby twój pomysł wygrał, będziesz o niego walczyć, ale to tylko zaszkodzi procesowi. Animatorzy Pixar muszą pozbyć się ego i postawić interesy projektu na pierwszym miejscu. Myślę, że to prawda dla każdego twórczego projektu.
Każdy powinien dobrze znać misję. Niektóre studia przenoszą pracę animacyjną za granicę, ale wtedy animatorzy często nie wiedzą, o co chodzi w filmie, i tak naprawdę nie dbają o ostateczny proces, ponieważ robią tylko jeden mały fragment. Ale w Pixar każdy, kto jest zaangażowany, przyczynia się do tworzenia jak najlepszego filmu i jest dumny z tej misji. To oznacza, że każdy jest zaangażowany w misję, każdy naprawdę troszczy się o pracę, którą produkują, a to widać w ostatecznym stworzeniu.
Mnóstwo ciężkiej pracy, małe, ale niesamowite rezultaty. Kiedy Pixar tworzył „Meridę Waleczną”, usunięte sceny, które nie znalazły się w ostatecznej wersji, uczyniłyby film pięciokrotnie dłuższym. Mnóstwo małych wizualnych żartów nie weszło do filmu. To oznacza, że godziny i godziny kreatywnej, genialnej pracy zostały wyrzucone i tylko najlepsze z najlepszych z całego tego procesu twórczego zostało użyte. To dużo niesamowitych rzeczy, by uzyskać bardzo niewiele. To oznacza, że to, co faktycznie widzimy, jest niesamowitej jakości.
Otaczaj się bohaterami. Kiedy Bernhard był przesłuchiwany w Pixar około 6 lat temu, trwało to cały dzień. Lista osób przeprowadzających z nim wywiad była listą jego osobistych bohaterów. To są ludzie, z którymi pracuje, najlepsi na świecie. Jak to inspiruje? Czyż nie chcielibyście wyskoczyć z łóżka, aby pójść do pracy rano? Oczywiście nie wszyscy mamy takie szczęście, ale możemy otaczać się pracą naszych bohaterów, używać ich jako inspiracji, może nawet skontaktować się i spotkać jednego lub dwóch z nich pewnego dnia. Celuj w gwiazdy, albo przynajmniej rozświetlaj swoje życie ich światłem.
Pomagaj tym, którzy dopiero zaczynają. Bernhard poświęcił swój czas, aby dać nam wycieczkę, ponieważ nastoletni młody człowiek jest zainteresowany animacją komputerową. To jest niezwykłe. Jego argument: „Byłem tam, gdzie Justin jest teraz, i miło jest przekazać to, co wiem dzisiaj. Pasja i marzenia są ważne, aby je podtrzymywać.” Ilu z nas tak robi?

Bernhard, dziękujemy. I dziękujemy wszystkim, którzy tworzą coś, inspirują innych, pozbywają się ego, poświęcają czas, aby pomóc tym, którzy dopiero zaczynają, i pokazują nam, że wytrwałość się opłaca. Wszyscy jesteśmy wam dłużni za to, co wnosicie do tego świata.